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Live / Liv / Art Lab

文字:Maggie Wu

在画廊这个既古老又年轻、既重务实又似务虚 的行业中,每一位画廊主似乎都面临着抉择:是追 逐市场的脚步,还是引领市场的风向?画廊需要生 存下去,可艺术终究不是快消品,不能为求销量和 利润而不惜代价;挖掘和培养年轻艺术家,又意味 着极高的时间与精力成本投入……画廊似乎总是处 于这种矛盾、撕扯与博弈中。

 

有人说,做画廊需要一种理想主义。在环境激 烈震荡、趣味转向的时代变局中,坚守最初的那份 理想,无疑意味着要牺牲和舍弃一些东西。现阶 段,我的画廊正经历着新项目、新阶段、新方向。

 

下一站,在哪里?这个标题透露出我们的艺术 空间要在传统商业画廊模式外探索出一种新可能 性。

 

在画廊经历头三年适应期和高危期后又迎来了 连续两年的疫情冲击,1500个曲折的日子里,我 们披荆斩棘,一路取舍,一路成长。

 

他人眼中的画廊工作是优雅、清闲的,大家看 到的都是排列整齐、秩序井然的展馆,殊不知光鲜 亮丽的背后蕴含了对从业人员极其苛刻的要求—— 在高速连环运作下始终保持极高的专业性、严谨 性。只要艺术展还在进行着,艺术家不断对接着, 藏家不断预约着,我们就需要全情投入在每一个环 节中。我个人更是无法从高强度的工作状态中抽 身,更没有充裕时间和精力去安静思考。终于,连 续的工作状态在疫情加剧下得到暂缓,而紧随疫情 解封后又迎来行业的强势复苏。然而,就在这个重 要的节点我毅然做出了一个决定——停下来,走出 去。远离墨守成规的艺术世界,找到可以自由呼吸 的那片天。

 

在一场艺术展开幕中,真正安静懂画、赏画的 人又有几个呢?主动支持艺术,扶持艺术家,收藏 艺术作品的人更总是少之又少。这四年多来机械式 的重复运作,我感觉累了。我们需要远离这个墨守 成规的艺术世界,远离那些毫无意义的反复循环, 它并不适合我们,又消耗我们大量的时间和精力。 相反,自由度、灵活度更高,私密性更强,与人有 更多亲切舒适感,安静观展交流的私人预约导览更 受我们和客人朋友们喜爱,也成了我转而追求的方 向。纵观过去一年,我们停止了频繁的开幕活动, 也放缓了展览节奏。从过去几年的每月一展,逐步 减缓为两月一展,再到每年3-4场精品展览。每一 次的展览我们都尽力做到极致而且收获良多

除了传统的展览经营模式急需改变和转型,核 心团队的建设和培养也很重要。综合来看,我们画 廊的日常工作流程和核心团队还是非常稳定有序 的。一直以来,以“80、90后”为主的年轻化团 队是我们的核心。我不喜欢守旧,我喜欢挑战和考 验。用人也一样的道理,质量要求远高于数量。我 不会一味要求应聘者必须是艺术专科或同行经验出 来的,相反,我认为一个新人可以在限定的期限 内,迅速掌握异域技能并迅速成长的,那么在我看 来TA的潜力、前景和价值是无限的,而这才是我想 找的并适合与我们并肩作战的人。

 

将循环复制的机械模式化繁为简,伴随而来 的是新领域更多尝试和进一步的提高。迄今为 止,Live in Art Sydney 生活艺术空间涉足了画 廊、艺术家私教、艺术实验室,商业与艺术等多个 领域。值得一提的是,2020年10月,我们入驻了 位于悉尼 Double Bay 的洲际酒店,将当代艺术的 运营模式搬到了一个全然“非经典的”和更有商业 气息与生活气息的场所中。目前,我们还在为接下 来的画廊主体空间做最佳匹配,计划在未来的画廊 主体内每年将举办2-4场大型展览及艺术赛事。值 得欣慰的是:四年多来我们积累了行业内优秀专业 的艺术家队伍和庞大的藏家资源,对我来说,心安 则是家。任何时间,在哪里都可以打造成为我未来 画廊的主体空间,只要想做,哪里都可以。

 

与此同时,我深知画廊的能力和辐射面是有 限的。因此,2021年10月,我们带着全新理念在 Double Bay 的 1788 Residences开拓了全新的 艺术实验室辅助空间-LIVE Art Lab。这是一个类 似胶囊式的艺术实验空间,始于我们画廊早期开发 的LIA+艺术项目,它是由画廊,艺术家,商家, 赞助人多方互动共同集思打造的艺术商业项目。目 前,该实验空间已经正式对外开放,具体地址在 Shop 8/22-24 Cross Street Double Bay NSW 2028。

“LIVE 实验室” 的创立是 Live in Art Sydney 迈出的重要一步。或许你会有很多疑问: 它和画廊主体有哪些不同?新的空间关系将发生哪 些变化?

 

它将是怎样的运营模式?首先,“LIVE 实验室” 是一个孵化当代艺术 的多元空间,它的启动正式将青年艺术家的孵化和 扶持纳入重点。筛选优质的青年艺术家,分享TA们 的创作,伴随TA们的成长,策划小型个展项目,打 造独特的艺术家IP,基于IP形象在不同侧面的深化和延展,为艺术家提供更多可能性……虽然艺术IP 并非新鲜事,但LIVE想要为我们的青年艺术家们尝 试和打造独一无二、属于自己的热门IP。“LIVE 实验室” 将把艺术与商业巧妙融合,也将在艺术家 和资助人间构筑坚实的桥梁。

 

其次,我们决定打破常规白盒子的展示空间, 将艺术品从冰冷的白墙转移到更富有温度的现实环境中,将纯正的艺术、设计、产品及概念转化成生 活日常和消费场景,拉近当代艺术与大众间的距 离。这样的转变将带给我们与合作艺术家更多的可 能和机会。也许你哪天途径双湾,可以在这个空间 看到绘画、雕塑,更可以看到出自艺术家之手的家 居用品,包括艺术款椅子、灯饰等等。它就像一个 小展厅、一个舞台、一个窗口,我们希望在这里展 示更多多元的艺术风格和最具特色的艺术品,在有 限的空间里放大无限的梦想。

只要你认同艺术源于生活,认同生活艺术空间 “+N” 的美学理念,来这里,你可以在品鉴一杯 咖啡的同时,观看一场微型艺术展览,或参与一次 诗歌会或小型艺术活动。无需拘谨地盛装出行,亦无需心浮气躁地走马观花。这便是LIVE,它可以是 一个展厅、一间课堂、一个发布现场、一段悠闲咖啡时光,亦或是一场私人收藏派对……这里更是 美学空间与生活方式的碰撞融合,它将空间最大化 地合理利用,弱化了固定属性,不被定义,满足人 们对空间的一切构想。这是一个真正拥有个性与思想的地方.

“LIVE 实验室”是我们建立社区艺术生态圈的重要一环。四年前,我们决定做一件事,事关艺术,却又不只是艺术。四年后,凭借自己对艺术和市场的高度敏感和精准把握,凭借多年来积累的深厚人脉和行业经验和资源,我们将开启这样一个全新的具有思想和温度的辅助空间——这,就是 “LIVE 实验室”(全称 LIVE /Liv/ Art Lab)。

美好的短期目标是很容易实施和达成的,但我们更看重这块艺术实验室的基础土壤和长期发展。我们感动于人们在 Live in Art Sydney 生活艺术空间中体悟到的种种,一路走过的每处风景,每一件人事物都为我们积蓄了继续发展下去的力量。“LIVE 实验室” 致力打造成东区,甚至全悉尼家喻户晓的艺术时尚空间,相信在若干年后,它将带动爱艺术的群体及我们生活周边区域,孵化后形成一个又一个全新概念的艺术空间。